
tema di quest’anno Cortona corre Il festival, che si tiene ogni anno in Toscana, è, più o meno, il modo in cui queste due categorie possono essere utilizzate per comprendere noi stessi e il nostro mondo.
In 26 mostre, il fotografo documentarista esplora i contrasti tra ricchezza e povertà, abbondanza e scarsità, marginalità e mainstream.
Di seguito, il fotografo e direttore artistico del festival Paolo Woods spiega il suo tema.
“Sono sempre stato molto interessato al motivo per cui la fotografia documentaria è così attratta dalla povertà e così dimentica del denaro, dei benestanti e dei ricchi; E perché la maggior parte delle immagini dei ricchi erano commerciali, celebrative, promozionali o solo pura illustrazione, ma sempre realizzate secondo le condizioni di coloro che li incontravano “, ha detto.

“In secondo luogo, penso che oggi, quando la stampa si scioglie come neve al sole, il ruolo del festival non sia solo mostrare un buon lavoro, ma anche dire qualcosa.
“Ciò che viene prodotto oggi in fotografia è un focus sull’interiorità, un focus sull’intimo, un focus su ciò che senti, un focus sul personale a scapito del politico.
“La fotografia è uno strumento incredibile per la scoperta di sé, ma non può riguardare solo se stessi; Deve affrontare le condizioni di una comunità più ampia e del mondo in cui viviamo – quello che si potrebbe definire un atto politico.

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Uzi Lvke, nome d’arte del rapper italiano Luca Sampieri, fotografato a Corvielle, un complesso residenziale alla periferia sud-ovest di Roma. Questa foto è esposta nella mostra Ultima Chance di Marco Garofalo.
“Se torniamo alla vecchia distinzione in cui dividevamo la fotografia in finestre e specchi, penso che ora ci siano troppi specchi e tutte le finestre mostrino la stessa cosa. Ma penso anche che ci sia molto lavoro da mostrare che riguarda il mondo in cui ci troviamo.
“In un anno in cui abbiamo visto l’inflazione galoppare e vediamo le cifre della disuguaglianza salire alle stelle, soprattutto dopo la pandemia, ho pensato che non potessimo sfuggire a questo. Voglio parlare di ricchezza e povertà.
“La differenza tra più e meno è il modo in cui guardi il mondo. È un filtro attraverso il quale puoi vedere non solo l’economia e le questioni monetarie, ma anche altre questioni.
“Riguarda chi siamo. E riguarda anche, ovviamente, i ricchi e il modo in cui si ritraggono, e come li ritraiamo noi, e come li immaginiamo. Non è che i ricchi siano sottorappresentati; Potrebbero avere più rappresentanza, ma alle loro condizioni.

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Firenze di Massimo Vitali. Per Woods, ‘Vitaly è documentario al 100%. Ci dice qualcosa sul mondo in cui viviamo. Questo non è fotogiornalismo, è uno dei dialetti del linguaggio della fotografia”.
“Un povero non ha addetti stampa, PR, cani e ville con transenne e allarmi. Nessun povero decide come verrà fotografato.
“Ora, quando fotografi qualcuno di importante, prima parli con qualcuno nel mezzo che ti dice che tipo di immagine puoi creare, che guarda l’immagine e decide quanto sarà migliorata, e poi chi decide cosa puoi farne. Non siamo nemmeno vicini al giornalismo; Siamo vicini alla biografia.
“Non si tratta solo dei ricchi, si tratta di come ritrai le cose. Siamo dipendenti da un tipo di fotografia e vediamo il tipo di immagini che sono nella nostra mente ancor prima di scattarle.

“Ho cercato di andare un po’ oltre quel cliché e dire che la ricchezza e la povertà, ma non solo questi problemi, possono essere rappresentate in modi diversi. e si possono trovare ricchezze e povertà EuropaO Africa, Sud America, America o altrove.
“Cerco un lavoro che mi parli del mondo che ci circonda da una prospettiva completamente nuova. Può iniziare con qualcosa di personale, ma può diventare più generale e parlare a molte più persone. Qualche anno fa avresti avuto difficoltà a definirla fotografia documentaristica.
Cinque da guardare…

di Irina Werning How to Survive Inflation from Pro include commenti sarcastici su decenni di inflazione a due cifre in Argentina.
Ad esempio, Lara, consulente per il trucco e rappresentante sindacale, posa con banconote che rappresentano lo stipendio di un mese e i guadagni dei suoi lavori di modella freelance.
Per Woods, “l’avvertimento arriva dal punto di vista di un economista e ti dice cos’è il sistema e cosa c’è dietro. Crea illustrazioni fotografiche che sono spiegazioni.

di Nikita Teryoshin Nothing Personal esplora il territorio delle mostre della difesa e delle fiere delle armi, ed è ambientato in modo appropriato ed efficace nell’ex armeria simile a un bunker della Fortezza del Girifalco di Cortona.
Alla sprovvista, gli assistenti sconosciuti rappresentano una classe di mercanti la cui attività è la guerra.
Agli occhi di Woods, “Nikita è un giovane fotografo con tutta una tradizione di fotogiornalismo alle spalle, ma usa un linguaggio diverso. Lui la vede in modo diverso”.


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A sinistra: Da Larry Fink: The Vanities – Un libro incentrato su bellezza, fama, glamour e ricchezza del fotografo americano di Vanity Fair; A destra: la festa di laurea di Oslin, giugno 1977, dalla serie Social Graces di Fink.
di Larry Fink La mostra Class Issues rappresenta due corpi distinti di lavoro. Il primo e più familiare include le foto delle feste di Hollywood scattate per Vanity Fair.
Fink, dice Woods, “non stava fotografando Warren Beatty, Hillary Clinton, questa o quell’attrice, stava fotografando persone molto importanti che recitavano ruoli”.
Una seconda interpretazione dello spettacolo è lo stile di vita meno affascinante dei loro vicini in Pennsylvania, per i quali il gioco di ruolo sembrerebbe un lusso accessibile.

di Maria Planas The War-like Approach to Tourism è un’esplorazione archivistica e testuale dell’impatto dell’industria del tempo libero sulle principali destinazioni turistiche, in particolare Maiorca.
Una ricchezza di materiale è esposta in un’installazione dal pavimento al soffitto progettata per sopraffare i visitatori mentre affronta i problemi derivanti dalla regolare “invasione” dell’isola da parte dei vacanzieri, tra cui la bolla immobiliare, la crisi ecologica e il turismo sessuale.
Non sorprende che la risorsa visiva più abbondante di Planas sia la collezione del nonno fotografo, l’uomo più responsabile della cristallizzazione dell’iconografia dell’isola come destinazione di vacanza.

diventa ricco o muori provando’ è una mostra collettiva con lavori di Jamell Shabazz, Mark Baptiste, Janet Beckman e Dana Lixenberg, tra gli altri, che si concentra sullo straordinario viaggio della musica rap dalle frange culturali svantaggiate all’accettazione mainstream.
Non si dimentica l’ironia di Woods: “All’inizio era molto marginale, eppure incarnava i valori dell’estrema ricchezza”, ha detto.